《此房是我造》是一部令人毛骨悚然的電影，融合了驚悚、恐怖和犯罪元素。故事發(fā)生在一個(gè)林間公路上，主角杰克（馬特·狄龍飾）面無(wú)表情地搭載了一名汽車(chē)拋錨的女子。這個(gè)女子自以為聰明，喋喋不休，最終卻被杰克用千斤頂砸死。這一事件仿佛為杰克打開(kāi)了一扇通往地獄的大門(mén)，從此他踏上了一條充滿(mǎn)血腥和冰冷的魔鬼之路。杰克對美有著(zhù)極端的追求，無(wú)論是物質(zhì)還是精神上，他都追求完美。他親手設計了一座完美的房屋，但卻因為不滿(mǎn)意而一次又一次地拆掉重建。在這個(gè)過(guò)程中，殺戮成為了他體驗巔峰快感的途徑。他自稱(chēng)為“精致先生”，將女性鎖定為自己獵殺的目標。他的膽子越來(lái)越大，不僅將謀殺現場(chǎng)的照片寄給報社，還巧妙地在警方和受害者之間游走。這部電影不僅是一場(chǎng)殘酷血腥的貓捉老鼠游戲，更是杰克為了達到終極目標而精心策劃的一系列行動(dòng)。觀(guān)眾將被帶入一個(gè)扭曲而令人毛骨悚然的心理世界，感受到杰克那種異常的快感和追求完美的病態(tài)心理?！洞朔渴俏以臁穼Ыo觀(guān)眾一場(chǎng)恐怖而令人難以忘懷的電影體驗。

這篇影評可能有劇透

1. 歐仁·德拉克羅瓦《但丁之舟》(The Barque Of Dante by Eugène Delacroix, 1822)

原作

此房是我造

在電影的結尾處，拉斯“KUSO”了一番歐仁·德拉克羅瓦的經(jīng)典畫(huà)作。該幅畫(huà)作靈感來(lái)源取自但丁(Dante Alighieri)的《神曲》，畫(huà)中，頭戴月桂花環(huán)的正是古羅馬詩(shī)人維吉爾，后者指引著(zhù)但丁穿行地獄。后邊劃槳的則為卡戎，其在希臘神話(huà)中是橫渡冥河的船夫(ferryman)。電影中那個(gè)不斷和Jack對話(huà)的神秘人叫Verge，和Virgil相近，其本身也帶有“指引”“拯救”的色彩，只是這“拯救”，是成全了Jack對惡的病態(tài)追求。

2.尾聲(Epilogue)的標題“Katabasis”

Katabasis取自古希臘的單詞，意為“向下的墜落”。暗指Jack尋求救贖失敗，永遠地墜入地獄。

3.布痕瓦爾德集中營(yíng)(Buchenwald Camp)

電影提到了布痕瓦爾德集中營(yíng)的歌德樹(shù)(Goethe Oak)。據說(shuō)，正是在這棵位于集中營(yíng)中間地帶的橡樹(shù)下，歌德創(chuàng )作出了許多masterpiece，包括《浪游者之夜歌》(德:Wandrers Nachtlied)。電影中還出現過(guò)奧斯維辛集中營(yíng)的鏡頭，對Jack來(lái)說(shuō)，大規模屠殺是一種藝術(shù)，藝術(shù)與愛(ài)無(wú)關(guān)，這是Jack殺人的原始動(dòng)機。

歌德 Goeth

盧旺達大屠殺

4. 偶像的價(jià)值(The Value Of Icons)

老實(shí)說(shuō)，拉斯的電影永遠帶著(zhù)自毀的傾向，這跟他骨子里的悲觀(guān)主義有很大關(guān)系。在電影中，美是和愛(ài)絕緣的，美產(chǎn)生于腐敗(Decay)，而一切腐敗的締造者，皆是歷史上的獨裁者。鏡頭快速切換斯大林，Mao，希特勒等的畫(huà)面，Icon意即獨裁者，美的根源。電影里大量充斥著(zhù)類(lèi)似的病態(tài)美學(xué)。

紅色高棉最高領(lǐng)導人波爾布特

5. 斯圖卡轟炸機(Stuka Bomber)

電影里提到，當Stuka轟炸機在快速伏降的時(shí)候，駕駛員會(huì )陷入短暫性昏迷。無(wú)疑，斯圖卡作為dive bomber中的佼佼者，對德國在二戰中勢如破竹的閃電戰起著(zhù)重要作用，其俯沖時(shí)的角度可以達到80°的極限值。此外，斯圖卡獨特的聲音(Jericho’s trumpet)也令人聞風(fēng)喪膽。拉斯借Jack之口，頌揚著(zhù)這一冷血殺人機器，并將斯圖卡的締造者稱(chēng)為Icon。

6. 威廉·布萊克《虎》《羔羊》 (Tyger by William Blake; The Lamb by William Blake)

拉斯的權力意志論借由布萊克的詩(shī)表達得淋漓盡致。Jack認為人們總是被教導要去抑制心中的“惡”，但惡實(shí)則需要被抒發(fā)，它是藝術(shù)的material，是一種自然的本性。

電影中還出現過(guò)William Blake以《神曲》為主題的水彩畫(huà)作

7. 加拿大鋼琴家格倫·古爾德(Glenn Gould)

在描繪惡的同時(shí)，拉斯不忘加入古典樂(lè )的元素，這在其前作《反基督者》抑或是《憂(yōu)郁癥》里都屢試不爽。在本片里，他有意將格倫·古爾德彈奏巴赫的忘情片段穿插于Jack的殺戮鏡頭中。該演奏片段來(lái)自1959年的紀錄片《Off The Record》。在斯皮爾伯格的《辛德勒的名單》中，能找到類(lèi)似的操作，殘忍的屠殺和巴赫古典樂(lè )的交錯，令人感到不寒而栗。

8. 鮑勃·迪倫(Bob Dyaln)的紀錄片《別回頭》(Dont look back)

在片里，Jack的翻牌動(dòng)作與Bob Dylan在紀錄片《Don look back》里的動(dòng)作一樣。

此房是我造

Bob Dylan

9. 大衛·鮑伊(David Bowie)

每當Jack駕駛他的那輛紅Van運輸尸體，或者是鏡頭閃回——年幼的Jack在草叢里玩捉迷藏的片段時(shí)，Bowie 的《Fame》就詭異地響起，funk的曲風(fēng)和不斷嘗試對焦的手持鏡頭簡(jiǎn)直就是絕配。其中有一句歌詞：名利，你想要的只在地獄才能休止(Fame,what you like is in the limo)，似乎也在為最后的結局作伏筆和鋪墊。

10.昆丁·塔倫蒂諾 (Quentin Tarantino)

電影以五段式(5 accidents)的結構展開(kāi)。我們的主人公熱衷于在謀殺后，給尸體拍照，KUSO尸體等等，這某種程度上令他感到歡愉，占有自我創(chuàng )造的快感。這些可以看做是昆丁在《落水狗》里“割耳朵”的一種延伸。

11.關(guān)于拉斯的前作

本片在靠近尾聲的部分，拉斯通過(guò)一組凌厲的快速剪輯，放置了許多前作的鏡頭，算是一次大集合。

醫院風(fēng)云（Riget）

歐洲特快車(chē)（Europa）

憂(yōu)郁癥(Melancholia)

反基督者(Antichrist)

破浪(Breaking the waves)

犯罪元素(Forbrydelsens element)如果沒(méi)有記錯的話(huà)=,=

女性癮者(Nymphomaniac)

12.立體畫(huà)派

電影里出現了大量的畫(huà)作，我就說(shuō)下我印象最深刻的一幅吧。在Jack的第一次謀殺中，他用千斤頂暴揍拋錨車(chē)女主人，這時(shí)，西班牙畫(huà)家胡安·格里斯(Juan Gris)的經(jīng)典畫(huà)作《Why Not Torture Terrorisrs》和女主人破碎的臉重疊在了一起。通過(guò)這種方式， 暴力和藝術(shù)實(shí)現了連接。

tips：下面要放的劇照有點(diǎn)血腥，請大家提前做好心理建設~

13.雷·查爾斯 (Ray Charles)

片尾曲《Hit Road Jack》出自靈魂樂(lè )大師查爾斯，歌名算是很淺顯地和我們的主人公聯(lián)系到了一起。

ps:資料參考——New Yorker

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