《但丁密碼》是一部由丹·布朗創(chuàng )作的小說(shuō)，于2013年出版。故事圍繞著(zhù)符號學(xué)教授羅伯特·蘭登展開(kāi)，他在一所意大利醫院中醒來(lái)時(shí)發(fā)現自己失去了記憶。在逃離醫院并恢復記憶的過(guò)程中，他發(fā)現了一個(gè)驚天陰謀，涉及但丁、米開(kāi)朗琪羅等大師作品，并揭示了一個(gè)科學(xué)家試圖利用病毒毀滅地球的計劃。該小說(shuō)結合了歷史、藝術(shù)和宗教元素，并以緊張刺激的情節吸引讀者。這部小說(shuō)的成功使其被改編成了同名電影，于2016年上映。

【情迷畫(huà)色】番外 05 解密電影《但丁密碼》的藝術(shù)作品
原創(chuàng ) 2016-10-28 林微云 不合邏輯的詩(shī)意

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臨近11月份，一大堆好片上映，最近是《但丁密碼》，改編自丹·布朗前幾年的新書(shū)《地獄》，由《阿甘正傳》的湯姆·漢克斯主演，《美麗心靈》、《鐵拳男人》和《達芬奇密碼》的導演朗·霍華德執導，看起來(lái)頗值得期待。作為《達芬奇密碼》的書(shū)粉，《地獄》中文版一出，微云立刻就看了，前面大部分一般懸疑小說(shuō)套路，看得饒有興趣，后面劇情揭曉時(shí)，頗有一種我看了好幾百頁(yè)，你就讓我看這個(gè)的感覺(jué)，你們懂的，畢竟珠玉在前，想超越前作很不容易，電影會(huì )怎樣，估計應該可看。

丹·布朗在《達芬奇密碼》紅之前，小說(shuō)類(lèi)型其實(shí)挺多化，但《達芬奇密碼》賣(mài)了6000萬(wàn)冊，于是他就一路懸疑走到黑了，有時(shí)候紅了也是一種可惜，最可惜的是無(wú)法超越前作，但比起他人作品，到底是強了些。主角是湯姆·漢克斯主演的蘭登教授，故事發(fā)生在佛羅倫薩、威尼斯和伊斯坦布爾，所以藝術(shù)作品、文學(xué)作品基本與三個(gè)城市相關(guān)。為了不劇透，微云不分析劇情，只給大家介紹相關(guān)藝術(shù)作品，讓大家看電影不懵圈！

一、 但丁 《神曲》

丹·布朗很喜歡掉書(shū)袋，如果閱讀量不夠藝術(shù)作品不了解，確實(shí)容易被他嚇到，倘若提及作品均讀過(guò)均了解，就覺(jué)得他頗有裝逼堆砌的嫌疑，很多作品聯(lián)系起來(lái)牽強，邏輯不嚴密，但小說(shuō)嘛，看著(zhù)開(kāi)心就好，沒(méi)必要追究bug。書(shū)里提及大量的文藝作品，有果戈理的《死魂靈》，著(zhù)名的《格雷氏解剖學(xué)》，還有在百年英法戰爭期間第一個(gè)用英語(yǔ)寫(xiě)詩(shī)的英國作家喬叟、意大利作曲家威爾第等等，但最重要的是但丁，無(wú)疑《地獄》可以算得上是但丁《神曲》的衍生作品。

Statue of Dante in the Piazza Santa Croce in Florence, Enrico Pazzi, 1865

但?。―ante Alighieri）是個(gè)神人，與彼特拉克、薄伽丘被稱(chēng)為“文藝復興三巨星”，最著(zhù)名作品《神曲》。但丁9歲那年遇見(jiàn)了影響一生的女神、比他小一歲的貝阿特麗切（Beatrice di Folco Portinari），貝阿特麗切出生銀行世家，又嫁給了銀行家，死時(shí)僅24歲。但丁是單相思，但丁聲稱(chēng)僅見(jiàn)過(guò)她兩次，第一次是九歲時(shí)，父親帶他參加鄰居家庭聚會(huì )，第一次遇見(jiàn)貝阿特麗切，而第二次是佛羅倫薩三圣一橋上，但丁與貝阿特麗切邂逅，這場(chǎng)單相思產(chǎn)生了最著(zhù)名的文學(xué)作品《新生》和《神曲》。

The famous fresco attributed to Giotto in the chapel of the Bargello

Domenico di Michelino – Dante and his Poem

《神曲》是但丁的夢(mèng)幻景象，卻是對現實(shí)的反映，算政治寓意作品，因為政治斗爭失敗，1302年但丁被沒(méi)收全部家產(chǎn)，判處終身流放，自死未回佛羅倫薩，客死拉文納?！渡袂啡?shī)共分三部分：地獄、煉獄和天堂，每部33篇，加起來(lái)99篇，再加最前的序詩(shī)，共100篇，充滿(mǎn)了濃濃的宗教含義，所有選擇都與數字3有關(guān)，意味著(zhù)三位一體，最大數字為9，也是基督教含義。最常被引用的就是《地獄》部分，就算現在好萊塢電影電視《七宗罪》、《漢尼拔》系列都從但丁神曲得到靈感，具體就是那一種罪行流放在地獄的那一層。

A recreated death mask of Dante Alighieri in Palazzo Vecchio, Florence

Plague mask

面具在書(shū)中是重要線(xiàn)索，首先是說(shuō)過(guò)“走自己的路,讓別人去說(shuō)吧”的但丁的死亡面具，是在著(zhù)名詩(shī)人死亡時(shí)藝術(shù)家用石膏敷在尸體的臉上拓下來(lái)的，真實(shí)再現了但丁面目。另一個(gè)是威尼斯著(zhù)名的鷹嘴面具（plague mask），最初是因為中世紀黑死病醫生防治感染的面具，如今也衍變成了威尼斯面具節的經(jīng)典鷹嘴面具。

二、 波提切利

桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli）是歐洲文藝復興早期的佛羅倫薩畫(huà)派藝術(shù)家，師從韋羅基奧，曾與小他7歲的列奧納多·達·芬奇是同學(xué)，最著(zhù)名的作品有《三博士來(lái)朝》、《春》（La Primavera 1477）和《維納斯的誕生》（Lanascita di Venere 1485），上面介紹的但丁畫(huà)像第一張右邊那幅即是波提切利的作品，微云也寫(xiě)過(guò)他著(zhù)名的愛(ài)情故事 【情迷畫(huà)色】10 L.O.V.E 愛(ài)情的征途是星辰大海 - 第八輯，《春》和《維納斯的誕生》均由烏菲茲美術(shù)館收藏。

Primavera (c. 1482) Botticelli

在這幅《春》中，波提切利運用自己的想像力對古代神話(huà)故事重新演繹，人物線(xiàn)條流暢，色彩明亮燦爛，卻又在充滿(mǎn)著(zhù)歡樂(lè )詳和的氣氛中，帶有一絲憂(yōu)愁。畫(huà)面左上方是風(fēng)神，他擁抱著(zhù)春神，春神又擁著(zhù)花神，被鮮花裝點(diǎn)的花神向大地撒著(zhù)鮮花；畫(huà)面中間立著(zhù)女神維納斯，在她頭頂處飛翔著(zhù)手執愛(ài)情之箭的小愛(ài)神丘比特；維納斯的右手邊是三美神手拉手翩翩起舞，她們分別象征“華美”、“貞淑”和“歡悅”；畫(huà)面的右下方是主神宙斯特使墨丘利。

The Birth of Venus, 1486. Uffizi, Florence

1485年完成的《維納斯的誕生》是波提切利的另一幅杰作，表現的是希臘神話(huà)中代表愛(ài)與美的女神維納斯從大海中誕生的場(chǎng)景，這幅畫(huà)的繪畫(huà)風(fēng)格在當時(shí)頗為與眾不同，不強調明暗法來(lái)表現人體造型，而更強調輪廓線(xiàn)，使得人體有淺浮雕的感覺(jué)，而且極適合裝飾作用。畫(huà)面中的女神肌膚潔白，金色的長(cháng)發(fā)飄逸，無(wú)愧為是完美的化身；但臉上卻又掛有淡淡的憂(yōu)愁、迷惘和困惑。

Sandro Botticelli - Mappa dell'Inferno

另一幅波提切利比較少人知道的作品是地獄之圖（La Mappa dell' Inferno），基本上按照但丁神曲的解釋畫(huà)作了地獄，地獄共分為多層，每層安置不同罪名的人們。另一幅更少人知道的就是波提切利的三張嘴吃三個(gè)人的撒旦《dante's inferno botticelli Satan》

三、 米開(kāi)朗琪羅

米開(kāi)朗基羅（Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni）是不可多得的完美藝術(shù)天才，文藝復興時(shí)期杰出的雕塑家、建筑師、畫(huà)家和詩(shī)人，與達芬奇和拉斐爾并稱(chēng)“文藝復興三杰”，其雕塑“大衛像”舉世聞名，梵蒂岡西斯廷禮拜堂的《創(chuàng )世紀》天頂畫(huà)和壁畫(huà)《最后的審判》無(wú)與倫比，他還設計和初步建造了羅馬圣伯多祿大殿，設計建造了教皇尤利烏斯二世的陵墓。

The Statue of David, completed by Michelangelo in 1504

1499年，米開(kāi)朗基羅回到了佛羅倫薩，羊毛同業(yè)公會(huì )委托米開(kāi)朗基羅創(chuàng )作一件巨大的大衛雕像，用以表現圣經(jīng)中的猶太英雄大衛王，作為佛羅倫薩自由的象征，完工后擺放在維奇奧宮前的領(lǐng)主廣場(chǎng)上。1504年，米開(kāi)朗基羅完成了大衛像，描繪了戰斗前的大衛。雕像面色堅毅，頭部左轉，頸部的筋凸起，似乎正在準備戰斗。他的上唇和鼻子附近的肌肉緊繃，眼睛全神貫注地望著(zhù)遠方。這杰作突顯了米開(kāi)朗基羅非凡的技術(shù)和出眾的想像力，奠定了他作為雕塑家的地位。插曲就是當時(shí)死對頭達芬奇企圖多方游說(shuō)，不讓大衛像放在維奇奧宮前的領(lǐng)主廣場(chǎng)上，結果沒(méi)成功，現在廣場(chǎng)上的是復制品，真品在博物館里。劇里還提到了另一著(zhù)名雕塑《奴隸》（Prigioni）。

Michelangelo's Pietà, St Peter's Basilica (1498–99)

1497年11月，法國駐圣座大使委托米開(kāi)朗基羅創(chuàng )作雕塑圣殤像（哀悼基督），這件雕塑后來(lái)成為米開(kāi)朗基羅最著(zhù)名的作品之一。委托合同在次年8月簽訂，作品完成時(shí)米開(kāi)朗基羅年僅23歲，作品受到了無(wú)數好評。雕塑完成后，米開(kāi)朗基羅在雕像中圣母胸前肩帶上刻下了MICHAELA GELUS BONAROTUS FLORENTIN FACIEBA（佛羅倫薩的米開(kāi)朗基羅?博那羅蒂所作），這是米開(kāi)朗基羅唯一有簽名的作品，至今保存在梵蒂岡圣伯多祿大殿里。

Michelangelo, Boat of Charon and the Damned with Minos, The Last Judgment, 1534–1541, Sistine Chapel

1505年，受新任教宗儒略二世之邀，米開(kāi)朗基羅回到羅馬。儒略二世委托他為教宗自己設計陵墓，同時(shí)，米開(kāi)朗基羅受委托為西斯廷禮拜堂繪制天頂畫(huà)，大約花了4年時(shí)間（1508年至1512年）。根據米開(kāi)朗基羅自述，是多納托?伯拉孟特和拉斐爾說(shuō)服了教宗委托米開(kāi)朗基羅在他不熟悉的媒質(zhì)上進(jìn)行創(chuàng )作，他認為自己是比較牛逼、充滿(mǎn)男人味的雕塑家，而非畫(huà)家。米開(kāi)朗基羅取材于舊約圣經(jīng)中的創(chuàng )世紀，作品描繪了343個(gè)人物形象，中心部分是創(chuàng )世紀中的九個(gè)場(chǎng)景，從開(kāi)天辟地到洪水方舟，自然也包括但丁“地獄渡船者”。

The Last Judgment by Michelangelo

二十多年后，羅馬教宗克雷芒七世委托米開(kāi)朗基羅在西斯廷禮拜堂的祭壇墻上繪制濕壁畫(huà)最后的審判，然而，克雷芒七世在委托之后不久就死去了。保祿三世繼任，并為米開(kāi)朗基羅的創(chuàng )作提供了支持和幫助。壁畫(huà)在1534至開(kāi)始繪制，1541年10月最終完成。這件作品規模宏大，占據了西斯廷禮拜堂祭壇的整座墻。最后的審判描繪的是世界末日來(lái)臨，基督再次來(lái)到人世，身邊圍著(zhù)圣徒們，對人進(jìn)行審判，并決定他們的命運。

四、 達芬奇

Annunciation (1475–1480)—Uffizi, is thought to be Leonardo's earliest complete work
達·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci）是文藝復興博學(xué)大拿，幾乎沒(méi)有不會(huì )的，被傳是從現代穿越回去的第一人，《達芬奇密碼》里被用太多了，這部里就用得少一些，只有放在烏菲茲美術(shù)館里的《圣母領(lǐng)報》（Annunciation）。這是達·芬奇的早期油畫(huà)作品，約作于1472年，作品取材于宗教故事，描繪有一對雙翼的天使來(lái)朝拜年輕的圣母瑪利亞，告訴她懷孕了，救苦救難的基督將要出生。畫(huà)幅右側房子入口處附近書(shū)架前的是圣母瑪麗亞；左側跪在草地上的是來(lái)報的天使。圣母看似端莊沉穩，卻難掩內心激動(dòng)和將要做母親的欣喜，天使的美麗柔軟面部表現出對圣母的虔誠和恭敬之情，百合花是基督的象征。

五、瓦薩里

Giorgio Vasari ，The battle of Marciano in Val di Chiana

喬爾喬·瓦薩里（Giorgio Vasari）是文藝復興時(shí)期意大利畫(huà)家和建筑師，以傳記《藝苑名人傳》（Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects）留名后世。作為畫(huà)家，瓦薩里的藝術(shù)成就在文藝復興時(shí)期不起眼，但是作為藝術(shù)史學(xué)家，他可是鼎鼎大名，其《藝苑名人傳》長(cháng)達百萬(wàn)字，書(shū)中第一次正式使用“文藝復興”一詞，對后藝術(shù)理論研究影響很大。代表作是佛羅倫薩市政廳內一系列壁畫(huà)，他的壁畫(huà)就是畫(huà)在了達芬奇和米開(kāi)朗琪羅的壁畫(huà)之上阿，把兩個(gè)大拿的畫(huà)作都覆蓋在了后面，神死了。

在佛羅倫薩五百人大廳壁畫(huà)中的喬治奧·瓦薩里《馬西阿諾之戰》，占有身高的絕對優(yōu)勢，這幅兩軍對決的畫(huà)面恢宏震撼，有十六米長(cháng)，超過(guò)三層樓高。整幅畫(huà)以棕色和綠色為主，加上一些紅色的色調渲染，這幅描繪士兵、戰馬、長(cháng)矛與戰旗在一處鄉野山坡上混戰的全景讓人贊嘆。蘭登教授具體發(fā)現了什么線(xiàn)索，就不給大家劇透了。

六、古斯塔夫·多雷

Gustave Doré, DanteAlighieri, Inferno Plate 8 (Canto III Aban don all hope ye who enter here)

Doré's huge collection of black-and-white etchings depicting everything from the tunneled entrance to Hades

Doré's engraving of Geryon（吉里昂，希臘神話(huà)里被Hercules殺死的三體有翼怪物，一個(gè)帶翅膀的怪物，長(cháng)著(zhù)有毒刺的尾巴，住在惡魔溝之上）

但丁的地獄：很多很多裸體的人，攀爬著(zhù)，形成肉體堆成的三角形

古斯塔夫·多雷（Gustave Doré）是19世紀法國著(zhù)名版畫(huà)家、雕刻家和插圖作家。1853年為拉伯雷的小說(shuō)作插圖大獲成功，此后被出版商邀請為多部世界名著(zhù)作畫(huà)，成為歐洲聞名的插畫(huà)家。多雷的作品多是黑白兩色。他的作品充實(shí)飽滿(mǎn)、層次分明、質(zhì)感強烈。他會(huì )用極細的線(xiàn)條編織出物象的表面和體塊，以線(xiàn)條的疏密來(lái)表現物體的明暗。多雷的作品光感強烈，對色彩的暗示到位，立體感很強，無(wú)論是宏大的場(chǎng)面還是單獨的個(gè)體都能很好的表現。多雷曾為但丁《神曲》畫(huà)過(guò)插圖，《地獄》里就多次提到這些插圖，作為解謎的線(xiàn)索。
 

七、其他藝術(shù)作品

希望大家看到這里還沒(méi)有暈，下面的藝術(shù)作品就比較零碎，簡(jiǎn)單介紹一下就行。

Cylinder seals invented by the Sumerians in3500 B.C
蘇美尼亞人發(fā)明的滾筒印章，這個(gè)東西也因為丹布朗的《地獄》這本書(shū)火了，滾筒印章是古代近東地區普遍使用的印章，通?？逃小皥D案故事”，在濕的粘土上滾動(dòng)按壓后，可留下連續的圖案。滾筒印章發(fā)明于公元前3500年左右的近東地區，具體位置在現今伊朗西南部的蘇薩和美索不達米亞南部的烏魯克。滾筒印章的發(fā)明與后來(lái)楔形文字的發(fā)明有著(zhù)密切聯(lián)系。

Rodin's The three Shades from The Gates of Hell
奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin）是法國雕塑家，他善于用豐富多樣的繪畫(huà)性手法塑造出神態(tài)生動(dòng)富有力量的藝術(shù)形象。除雕塑外，他還創(chuàng )作了許多插圖、銅板畫(huà)和素描，他還寫(xiě)過(guò)幾部著(zhù)作，主要著(zhù)作有《藝術(shù)論》，主要雕塑作品有“沉思者”，“維克多·雨果像”，“阿根廷總統薩米恩托像”等。

1880年法國政府委托羅丹為法國工藝美術(shù)館青銅大門(mén)做裝飾雕刻，羅丹構思時(shí)想到了吉貝爾蒂為佛羅倫薩洗禮堂所作的青銅浮雕大門(mén)“天堂之門(mén)”，他決定以但丁《神曲·地獄篇》為主題，創(chuàng )作雕塑《地獄之門(mén)》?！兜鬲z之門(mén)》門(mén)楣上方是三個(gè)模樣相同，低垂著(zhù)頭顱的男性人體，被稱(chēng)為《三個(gè)影子》，《三個(gè)影子》后被制成了高192厘米的青銅群雕，他們的視線(xiàn)將觀(guān)者目光引入“地獄”，門(mén)楣下面的橫幅是地獄的入口，即將被打入地獄的罪人們在做著(zhù)最后的痛苦掙扎；橫幅的中央是一個(gè)比周?chē)梭w的尺寸要大的男性，他手托著(zhù)腮陷入沉思，被稱(chēng)為《思想者》，《思想者》后來(lái)被制成了高200厘米的青銅雕像。

Bouguereau's strangely erotic vision of Dante and Virgil watching two nude men locked in battle
威廉·阿道夫·布格羅（William Adolphe Bouguereau）是19世紀末的法國學(xué)院派畫(huà)家，他常用神話(huà)作為靈感，以19世紀的現實(shí)主義繪畫(huà)技巧來(lái)詮釋古典主義的題材，并且經(jīng)常以女性的軀體作為描繪對象，是當時(shí)法國沙龍畫(huà)家中的佼佼者。

《但丁與維吉爾在地獄中》，這幅畫(huà)的主題取自于《神曲》中所描繪的，但丁被維吉爾邀請一起游覽地獄的場(chǎng)景（左邊的2個(gè)路人才是但丁與維吉爾，頭戴橄欖枝環(huán)的是但?。?。這幅畫(huà)卻一改布格羅作畫(huà)常規，以狂烈，鮮明的色彩，來(lái)表現地獄的七宗罪——傲慢、妒忌、暴怒、懶惰、貪婪、貪食及色欲。在畫(huà)面最中心的位置，是2名互相廝打的罪人，其中一人抓住另一人的側腹，并撕咬他的喉嚨，這說(shuō)的是暴怒。緊接著(zhù)他們后面，是一名無(wú)力攤躺在地上的人，他漠視眼前發(fā)生的一切，這說(shuō)的是懶惰。而更遠處，的人群，分別描繪了傲慢、妒忌、貪婪、貪食和色欲。

William Blake's sinners swirling through aneternal tempest
威廉·布萊克（William Blake）是英國詩(shī)人、畫(huà)家，浪漫主義文學(xué)代表人物之一。布萊克14歲當雕版學(xué)徒，于1779年入英國皇家藝術(shù)學(xué)院學(xué)習美術(shù)。布萊克后來(lái)與瑪麗·沃斯通克拉夫特很快成為了好友，并應邀為其作品創(chuàng )作插圖。從1824年至1827年，布萊克帶著(zhù)病痛為但丁神曲畫(huà)插圖，但死前未能完成，去世時(shí)留下了102版圖紙，包括基本的草圖和充分發(fā)展的水彩畫(huà)，其中一套水彩插畫(huà)原稿共68幅，畫(huà)作都滿(mǎn)含了慈悲，集中表現了罪、罰、報應和救贖等主題。這些圖紙從未公開(kāi)，保存在利內爾手中。1913年曾借給泰特美術(shù)館展出，五年后被拍賣(mài)，分散在英國、澳大利亞和美國。

Stradanus Illustration of Phlegyas paddingthrough submerged bodies on the river Styx
史特拉丹奴斯（Stradanus or Jan Van der Straet，1523～1605）是16世紀佛蘭德斯畫(huà)家，這是其所作《神曲．地獄》第八篇的插圖。這里是地獄的第五圈，憤怒和懶惰者正在受罰，而兩位詩(shī)人正由惡魔菲烈基斯（Phlegyas）撐船渡過(guò)冥河。插圖中一些魔鬼的形象體現出歐洲北方的繪畫(huà)傳統。但丁寫(xiě)道：“在人世時(shí)，他是一個(gè)傲慢的人物；他的一生沒(méi)有留下一點(diǎn)美名：所以他的鬼魂仍在這里暴跳。世上有多少人現在還自以為偉大的帝王，結果將留下千古的罪名……”

Bayros's tortured sould hudding beneath ahail-like torrent of scalding pellets and droplets of fire

Salvador Dali's eccentric series ofwatercolors and woodcuts

上面還有達利和弗蘭·茲·馮拜勞斯（Franz von Bayros）的兩幅小畫(huà)，大家先看著(zhù)眼熟眼熟，真的還看不懂，就只好去找影評劇透啦。

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